Lansare Kulturama Studio cu vernisajul expozitiei A.R.H. semnata de Justinian Scarlatescu

Kulturama Studio este continuarea proiectului Kulturama, ce timp de doua editii a adus arta contemporana in spatiul urban. Piata Revolutiei din Bucuresti a reprezentat punctul de intalnire al artistilor din mai multe generatii sub un numitor comun, creatie autentica.

Kulturama Studio devine astfel o platformă de comunicare a unui vast program cultural, ce include artele vizuale, teatrul, fotografia, muzica, programele educaționale pentru copii. Spațiul din strada Maria Rosetti, nr 45 este unul dinamic si interactiv si se constituie ca o alveola de creație și promovare, ce aduce în prim plan valorile reale, mesajul artistic și interacțiunea dintre artist și destinatarul final al acestuia, publicul și critica de specialitate.

Pe viitor, Kulturama Studio iși propune să devină un veritabil hub cultural, ce reunește creatori de frumos, manageri culturali, designeri, jurnaliști și pasionați de artă. 

Misiunea Kulturama Studio este aceea de a incuraja si promova talentul, inovatia, creatia si melanjul intre diferite forme de manifestare artistica, arta ca limbaj de comunicare si stil de viata. Spatiul este unul eclectic, in care traditia si noutatea se intalnesc la unghi perfect.

In viziunea echipei Kulturama Studio, arta face parte din viata de zi cu zi, schimba perspective, comunica si formeaza comunitati, transcende bariera timpului, astfel incat fiecare generatie sa transmita ceva unic si remarcabil.

In cadrul evenimentului de lansare Kulturama Studio, are loc si vernisajul expozitiei A.R.H. cu lucrari semnate Justinian Scarlatescu. Artistul combina formatia de pictor cu cea de fotograf si desenator.

 

„Din zemuri suprapuse pe lemn se întrupează Arheii. Unici, impredictibili, într-o dinamică generată de hazardul numai parţial controlat. Fiinţe ale penumbrei, ei dislocă lumini înalte, iar din fulguirea aripilor lor se prefigurează zorii unei zile neînserate. Artistul îi caută, îi vânează şi-i aşterne într-o insolită colecţie. Subtil, inefabil, de neratat.’’ - curator Madalina Mirea.

Lucian Muntean - "Povestile Zidurilor"

Zidurile Bucureștiului oferă trecătorilor o expoziție permanentă de colaje. În 2016, la sarbatorirea a 100 de ani de DADA, aceste colaje se încadrează perfect în spiritul curentului. Instantaneele lui Lucian Muntean trasmit mesaje cu totul neașteptate și prezintă asocieri inedite de imagini, create involuntar prin deteriorarea afișelor, care au fost lipite succesiv pe panouri sau pe ziduri. Brusc ele  funcționeaza ca o memorie recentă a evenimentelor culturale desfășurate în Bucuresti și prezintă totodată diversitatea de genuri sau vedete preferate de public.  "Poveștile zidurilor"  o serie de fotografii făcute fără nicio altă intervenție, a afișelor jupuite sau spălate de ploi. Acest demers artistic e o preocupare a artistului, care se concretizează în decursul ultimului an. Cu toate că de fapt sunt un exemplu de poluare urbană, aceste colaje au un farmec aparte.

Lucian Muntean este un fotojurnalist cunoscut, un pasionat al imaginii foto dar si pictura. A expus in galerii prestigioase, a participat la bienale de arta iar expozitia de la ArtXpert vine imediat dupa cea de la Berlin unde “Povestile Zidurilor” bucurestene s-au aratat publicului german.

Fotografia lui Lucian Muntean e usor descifrabila, nu e sofisticata, ceea ce o face placuta si pe intelesul tuturor, probabil ca mesria de fotojurnalist nu ii ”permite” sa se disocieze de rutina. Insa acesta rutina e frumoasa si sincera, nu cauta senzationalul ci doar face o expunere corecta a ceea ce vede, la rece, fara interventii.

Povestea zidurilor e un exercitiu, o documentare de jurnalist. Ea vine ca o proiectie recenta a intamplarilor efemere intr-un oras brutalizat de un panotaj stradal haotic. Ce e interesant si surprinzator in aceasta expozitie vine chiar de suprapunerea de layere din imagini, numai ca ce a facut providenta si intamplarea, accidental, e unic, nu implica photoshop sau nicio alta unealta digitala. Pana la urma imaginile lui Lucian Muntean s-ar descrie ca fiind un “Photoshop natural”.

In perioada 24 septembrie - 8 octombrie, galeria ArtXpert va invita la expozitia lui Lucian Muntean "Povestile Zidurilor". Vernisajul va avea loc vineri, 30 septembrie 2016, orele 19, la Galeria ArtXpert din strada Armoniei nr. 1, sectorul 2, București (lângă Biserica Silvestru). 

Invitați cehi la Anim’est 2016

Producătorul Martin Vandas și regizoarea Lucie Sunkova vor fi prezenți la ediția de anul acesta a Festivalului Internațional de Film de Animație Anim’est, care va avea loc în cinematografele din București între 7 și 16 octombrie 2016.

Martin Vandas este producător de film în cadrul MAUR film, membru al European Film Academy, al Asociației cehe de producători audio-vizuali, al Asociației cehe de film de animație, și coordonatorul Forumului de animație Visegrad. Vandas va fi membru al juriului internațional Anim’est.

Lucie Sunkova este regizoarea filmului ‘The Tree’, care va fi proiectat în cadrul competiției de animație de scurt metraj.

Animații cehe în cadrul compeției de scurt metraj:

13 octombrie 18:30 CinemaPRO

14 octombrie 14:00 Elvire Popesco

L’arbre / The Tree – Franța/Republica Cehă 2015, 14’30, reg. Lucie Sunkova

Pérák / Shadow over Prague – Republica Cehă 2016, 13’, reg. Marek Berger

Animații cehe în cadrul competiției de film studențesc:

11 octombrie 20:00 Elvire Popesco

12 octombrie 14:30 CinemaPRO

Cim vic vim / The more I Know – Republica Cehă 2015, 7’35, reg. Marek Naprstek

9 octombrie 20:00 Elvire Popesco

10 octombrie 18:30 CinemaPRO

Happy End – Republica Cehă 2015, 5’43, reg. Jan Saska

7 ani, 7 spații, 7 zile la Fabrica de Pensule și premiera Nopții Albe a Galeriilor la Cluj-Napoca

În octombrie 2016, Fabrica de Pensule aniversează 7 ani de existență prin cel mai amplu eveniment dedicat artelor vizuale din Cluj-Napoca, structurat de-a lungul a 7 zile. Programul 7 ani, 7 spații, 7 zile debutează vineri, 30 septembrie 2016, cu Noaptea Albă a Galeriilor, pe care Federația Galeriilor și Artiștilor din Fabrica de Pensule (FGAFP) o organizează pentru prima oară la Cluj, în colaborare cu Asociația Ephemair din București. 7 spații de artă vor fi deschise publicului până după miezul nopții, iar expozițiile vor putea fi vizitate în tururi ghidate gratuite oferite de organizatori.

Artă cu program prelungit în Noaptea Albă a Galeriilor

Atelier IRINA M, BARIL, BAZIS, Galeria NANO, non+ULTRA, SABOT și SPAȚIU INTACT, din incinta Fabricii de Pensule, își deschid ușile pentru clujeni și turiști vineri, 30 septembrie între orele 19:00 – 01:00.

În cadrul Nopții Albe a Galeriilor, Atelier IRINA M oferă un preview al expoziției Hard Candy, curatoriată de Voica Pușcașiu, cu artistele Ioana Iacob și Irina Măgurean. Vernisajul este programat pentru data de 6 octombrie, ora 19:00, iar expoziția rămâne deschisă până în 30 octombrie. Prin intermediul a două medii diferite, pictură și fotografie, lucrările celor două artiste chestionează sexualitatea feminină printr-o abordare sinceră și genuină, evitând clișeele voit ofensatoare și șocante perpetuate la nesfârșit în societatea contemporană.

BARIL prezintă a doua expoziție personală a artistei Arantxa Etcheverria, Architectures, între 30 septembrie și 11 noiembrie. Expoziția se conturează sub forma unei instalații. Rețele pe care artista le desenează sau pictează se vor definiții ale spațiului, forme delimitate de șabloane savante, linii voit curate a căror, totuși, săracă simetrie sugerează  o intenționalitate mai elaborată. Sub forța liniilor de rețea descifrăm detalii arhitectonice, cornișe și frontoane sau siluete întregi ale unor case art deco din București, într-un proces de creionare a unor raporturi culturale.

Finisajul expoziției New Works de la BAZIS coincide cu Noaptea Albă a Galeriilor, o ultimă

Samuel Salcedo – Half-Naked

șansă de a face un tur al celor mai recente lucrări ale artistului Zsolt Berszán. Între 6 octombrie și 30 noiembrie, Bazis prezintă un solo show al artistului spaniol Samuel Salcedo – Half-Naked. În lucrările sale, Salcedo contemplă asupra speciei umane cu o distanţare critică şi auto-critică, cu o viziune ironică asupra celor mai groteşti, ridicole sau naive aspecte ale sale, fără a emite judecăți de valoare.

La Galeria NANO, artista Csíki Szifianna și curatorul Gabriel Marian deschid în Noaptea Albă a Galeriilor expoziția Construction Time Again, care va putea fi vizitată până în 20 octombrie. Printr-o serie de mici instalații realizate din fragmente de obiecte metalice, piese din mecanisme de ceasuri vechi şi componente electronice, proiectul explorează ideea spaţiilor artificiale, nevoia profund umană de a crea structuri care să întrupeze versiunea simplificată, sistematizată şi funcţională a unor condiţii ideale de viaţă, imposibil de atins în mediul natural.

Istoria FLUXUS, la SPAȚIU INTACT

SPAȚIU INTACT își întâmpină vizitatorii în Noaptea Albă a Galeriilor cu lucrări din colecția Fundației Culturale Intact, semnate de artiștii Alin Bozbiciu, Radu Băieș, Cornel Brudașcu, Mircea But, Lucian Popăilă, Oana Năstăsache, pentru ca joi, 6 octombrie, de la ora 19:00, să vă invite la vernisajul expoziției-eveniment I can see no art anymore! O selecție de lucrări din colecția Maria și Walter Schnepel ale unor artiști legendari precum Ay-O, Joseph Beuys, Robert Filliou, Arthur Köpcke, Nam June Paik, Dieter Roth, Daniel Spoerri, Timm Ulrichs sau Robert Watts documentează succint istoria grupării FLUXUS, considerată cea mai radicală și experimentală manifestare artistică a anilor ’60.

De la Bienala de la Veneția, la Cluj

Galeria SABOT va prezenta expoziția Belong anywhere. Meat floating job position, o instalație multimedia a artistul basc Pepo Salazar, unul dintre reprezentanții Spaniei la Bienala de la Veneția din 2015. Pepo Salazar discută de pe poziții critice fenomenul social, mass-media și cultura consumeristă. Artistul va fi prezent la vernisajul expoziției din 30 septembrie, show-ul rămânând deschis publicului până în 11 noiembrie.

non+ULTRA, un nou spațiu de artă în Fabrica de Pensule

Timm Ulrichs 

Odată cu Noaptea Albă a Galeriilor va fi lansat un nou spațiu de artă în Fabrica de Pensule. non+ULTRA va fi destinat deopotrivă experimentelor curatoriale și tinerilor artiști născuți după ‘89. Spațiul va fi inaugurat cu 2 proiecte: Club Papucho – vineri, 30 septembrie, ora 19:00, un mishmash curatorial organizat de Maciej Parzydło, Aleksandra Sadulska și Stefano Calligaro și 89plusplus #1 – joi, 6 octombrie, ora 19:00, care reunește lucrări ale foarte tinerilor artiști Marius Fodor, Natalia Lazurca și Matei Păcurar.

Alte 2 spații, Atelier Patru (B-dul Eroilor 34, ap.4) și IAGA Contemporary Art (Str. Cloșca 9-11), dar și festivalul de artă și muzică electronică – CLUJOTRONIC (P-ța Ștefan cel Mare 18) se alătură în seara de 30 septembrie inițiativei FGAFP și își vor prelungi programul în cadrul Nopții Albe a Galeriilor.

Programul aniversar 7 ani, 7 spații, 7 zile se încheie vineri, 7 octombrie cu o prezentare a

Bienalei ART CAPITAL 2016 de la Szentendre care s-a deschis la sfârșitul lunii august și la care expun 15 artiști din Cluj-Napoca alături de nume mari ale artei contemporane internaționale. Conferința va avea loc în Sala Mare a Casei Matei, de la ora 17:00 și va fi susținută de Gábor Gulyás, director al Centrului Muzeal Ferenczy din Szentendre, fost director al Kunsthalle Budapesta și MODEM Debrecen, fost comisar al Ungariei la Bienala de la Veneția.

7 ani, 7 spații, 7 zile face parte din proiectul Artă vizuală pentru comunitate la Fabrica de Pensule, derulat de Federația Galeriilor și Artiștilor din Fabrica de Pensule cu sprijinul Primăriei şi Consiliului Local Cluj-Napoca. 

Accesul la toate evenimentele este gratuit!

Parteneri: Primăria și Consiliul Local Cluj-Napoca, Asociația Ephemair, Universitatea de Artă și Design Cluj-Napoca, Institutul Francez Cluj-Napoca, Centrul Cultural German Cluj-Napoca, Atelier Patru, IAGA – Contemporary Art, Casa Boema, Flanco, Leonidas, cluj.com

Bucuresti al 6-lea Element

In perioada 24.09 - 29.10.2016, Fundatia Voci Stramosi, in parteneriat cu ARCUB,  Primaria Municipiului Bucuresti, organizeaza  un veritabil maraton cultural denumit sugestiv ,,Bucuresti al 6-lea Element''

6 Muze,  6 Arte ( muzica, pictura, teatru si film, literatura, sculptura, coregrafie)

6 locatii diferite

6 date diferite

6 teme,  6 povesti

6 ansambluri (Artminds Brass Orchestra, HornBlast, Essence, Take Five, Duet Pian Flaut, Corul de Copii si Tineret Symbol)

6 solisti (Eugenia Stoian & Mihai Pricope -balerini,  Cristian Stanciuc -trompetist,  Razvan Dumitru -pictor,  Daniel Radulescu -sculptor,  Maia Morgenstern -actrita,  Marius Tiberius Bugi -actor)

76 de piese muzicale din genuri diferite ( jazz,  clasica,  baroca,  romantica,  impresionista, muzica traditionala romaneasca,  evreiasca,  ruseasca,  chinezeasca,  germana,  argentiniana, spaniola,  muzica de film).

102 artisti (balerini, actori, sculptor, pictor, dansatori, muzicieni)

Acest ambitios proiect cultural este o ampla calatorie in lumea artelor si a arhitecturii, descoperind povesti uitate sau mai putin stiute, istoria unor locuri din Bucuresti care te invita sa le descoperi.

Ineditul acestui demers este tocmai apropierea dintre publicul vizitator bucurestean  sau cel  aflat in trecere si locatii cu un rol important in istoria unei capitale europene.

Cele sase destinatii culturale: Casa Filipescu-Cesianu, Templul Coral, Muzeul National de Istorie al Romaniei, Gara Baneasa Peron Regal, Muzeul Nicolae Minovici, Aeroportul Baneasa sunt un veritabil catalizator al artelor cu publicul.

Fiecare locatie este personalizata printr-un amplu  program artistic ce aduce la numitor comun un anumit moment din istoria muzicii, o poveste si  o muza.

Proiectul - "Bucuresti, al 6-lea Element" urmareste integrarea valorilor autentice romanesti si al creatorilor de frumos in miscarea culturala europeana si internationala.

Programul include dupa cum urmeaza:

EPISOD 1 PICTURA&DESEN

Locatie: Casa Filipescu-Cesianu (curte)

Data de desfasurare: 24.09.2016

Ora incepere program artistic: 17:00

Numele evenimentului:  "Salut d'Amour"

Durata program artistic : 90 min fara pauza

Program artistic : Muzica Romantica; Concert Cvartet de coarde: "Essence"  impreuna cu pictorul Razvan Dumitru

EPISOD 2 LITERATURA

Locatie: Templul Coral

Data de desfasurare: 25.09.2016

Ora incepere program artistic: 17:00

Numele evenimentului:  "Orasul cu salcami"

Durata program artistic : 60 min

Program artistic : Cvintet de alama "Take Five"  Teme din genuri variate clasice si muzica traditionala evreiasca si  actor/recitator Maia Morgenstern

  

EPISOD 3 COREGRAFIA

Locatie: Muzeul National de Istorie al Romaniei

Data de desfasurare: 01.10.2016

Ora incepere program artistic: 18:00

Numele evenimentului:  "RAPSODIA"

Durata program artistic : 60 min

 Program artistic: Muzica traditionala romaneasca

 Concert Corul de Copii si Tineret Symbol dirijor Gutanu Stoian; balerini: Eugenia Stoian & Mihai Pricope

EPISOD 4 TEATRU&FILM

Locatia: Gara Baneasa Peronul Regal

Data de desfasurare: 08.10.2016

Ora incepere program artistic: 17:00

Numele evenimentului: "Ocolul Pamantului in 80 de Minute"

Durata program artistic : 80 minute

Program artistic :Teme reprezentative ale tarilor reprezentative de pe toate continentele

 Concert formatie de camera HornBlast  si actor Marius Tiberiu Bugi

EPISOD 5 SCULPTURA

Locatie: Muzeul Nicolae Minovici

Data de desfasurare: 15.10.2016

Ora incepere program artistic: 18:00

Numele evenimentului:  "Coloana Infinitului"

Durata program artistic : 100 min

Program artistic: Muzica perioadele Baroca si Clasica - Impresionism

 Concert ansamblu duet Duet Flaut & Pian: Cristina Dumitrescu ( flaut ) - Gabriela Streche ( pian )

Sculptor: Daniel Radulescu

EPISOD 6 MUZICA

Locatie: Aeroport Baneasa

Data de desfasurare: 29.10.2016

Ora incepere program artistic: 18:00

Numele evenimentului:  "Cucerind Paradisul"

Durata program artistic : 80 min

Program artistic : muzica de film

Concert ansamblu de alamuri Artminds Brass Orchestra; Dirijor- Dalma Lidia Kovács

Evenimentul anunta si  cateva premiere, printre  care primul concert cu orchestra de pe Aeroportul Baneasa de la inaugurarea sa in anul 1920 si prima femeie dirijor ce va dirija o orchestra Brass Band in Romania , este vorba despre - Dalma Lidia Kovács - Academia de Muzică „Gheorghe Dima” Cluj-Napoca.

Multumim  partenerilor: CFR S.A., Aeroport  Bucuresti Baneasa – Aurel Vlaicu, Muzeul National de Istorie a Romaniei, Muzeul Bucuresti, Vila Minovici,  Casa Filipescu-Cesianu, Kartell Media&Events, Creative Corporation.

Parteneri media ai evenimentului: Radio Romania International, National Geographic Romania, Senso tv.ro, Tonica, Modernism.ro  si Artminds.ro

Pe toata durata evenimentelor accesul publicului este gratuit.

Pentru mai multe informatii: www.bucurestial6leaelement.ro

MENAJERIA DE SUNETE

Vineri, 30.09.16, ora 22:30: Noaptea Albă a Galeriilor #10 - Centrul Cultural ARTIDAVA - Henri Coandă 38, Bucureşti

Interpretează: SonoMania feat. Rufi

Raluca Stratulat (vioară), Valentin Ghita (oboi), Mihai Pintenaru (clarinet), Tamara Dica (violă), Olivia Ghita (violoncel), Mihai Murariu (pian); invitat special: Irinel Anghel (performance); director artistic şi conducerea muzicală: Diana Rotaru

Marian Cîtu (Rufi): live electronics

“Menajeria de sunete” îşi propune o incursiune în labirintul de fiinţe imaginare scornite de mintea compozitorilor secolului XX şi XXI, evoluţia relativă fiind structurată pe patru zone:“larve”, “insecte”, “păsări” şi “bestii”. “Flomizile realităţii imperceptibile” ale lui Irinel Anghel vor fi aduse la viaţă printr-o “aproape muzică pentru ansamblu”. Un caleidoscop bâzâitor de insecte va fi declanşat prin partiturile lui Benjamin Britten, Doina Rotaru şi Sebastian Androne. Zbateri fluide de aripi de păsări vom auzi din peniţa lui Gabriel Mălăncioiu, iar din a Dianei Rotaru se vor întrupa şerpi hipnotici. În zona monştrilor mitologici, Dan Dediu, cu ajutorul lui Borges, a imaginat mandragore şi unicorni, iar Mihai Măniceanu, bizare creaturi tricefale.

Unul dintre obiectivele principale al ansamblului SonoMania, înfiinţat în 2012 de către compozitoarea Diana Rotaru, este câştigarea unui public nou pentru muzica modernă şi contemporană. SonoMania a participat la festivaluri importante, precum Săptămâna Internaţională a Muzicii Noi – SIMN (Bucureşti, 2012-2013, 2016), Bucharest Music Film Festival – ArCuB (2012-2014), Festivalul de Muzică Contemporană Happoman 2012, a 18-a ediţie  (Coreea de Sud, 2012), Festivalul internaţional Meridian – Zilele SNR-SIMC (Bucureşti, 2012-2015).

Program:

LARVE (ca. 10 min)

Irinel Anghel - “Flomizile Realităţii Imperceptibile din Muzeul Somnului” -  o aproape muzică pentru ansamblu

Live electronics

INSECTE  (ca. 15 min)

Doina Rotaru – “Libelula” – clarinet piccolo + live electronics

Benjamin Britten – “Two Insect Pieces” (Grasshopper, The Wasp) – oboi, pian

Sebastian Androne – “Greierele” – oboi, vioară, violă, violoncel

Live electronics

ŞERPI (ca. 5 min)

Diana Rotaru – “Meander” – clarinet + live electronics

PĂSĂRI (ca. 5 min)

Gabriel Mălăncioiu – “Für Enescu”, p.2 – oboi, clarinet, vioară, violă, violoncel

Live electronics

BESTII (ca. 15 min)

Dan Dediu – “Un Bestiar Mitologic”: “Unicorn”, “Mandragora” – vioară, pian

Mihai Măniceanu – “Tricephalous” – oboi, clarinet, clavecin

Durata aprox: 60 minute

Organizator: Pro Contemporania

Parteneri: Asociaţia Culturală MACAIA, Centrul de Informare Muzicală din România (CIMRO), Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti

Grafica: Maia Manolescu

Links:

http://sonomania.webs.com/

http://irinelanghel.eu/

http://macaia.ro/

http://cimro.ro/

I m a g i n a r i u m By Ana Dumitru - Expozitie de fotografie de peisaj

Ana Dumitru te invita la prima expozitie personala care va avea loc la Seneca AntiCafe din strada Arhitect Ion Mincu, Nr. 1, sector 1, Bucuresti, intre 15 septembrie si 13 octombrie 2016. Vernisaj :  15 Septembrie 2016, ora : 19:30. Locatia : Seneca Anticafe ( str. Arhitect Ion Mincu, nr. 1,Sector 1, Bucuresti).

Expozitia prezinta 28 de fotografii de peisaj din Romania. Autenticul si naturalul sunt cuvintele ce descriu cel mai bine esenta Romaniei, o tara bogata in istorie, arta si peisaje superbe. Zonele rurale sunt sufletul acestei tari. Aici, traditiile sunt adanc inradacinate, in multe locuri, viata se scurge ca acum cateva sute de ani.

Romania se mandreste cu unele dintre cele mai frumoase peisaje din Europa Centrala si de Sud-Est.

„Sincer, nu te invit doar sa vezi cateva fotografii din Romania, ci te invit sa vezi si sa imi cunosti lumea. Aceasta este lumea mea...este lumea in care ma retrag si ma simt protejata. Fara prea multe cuvinte, cel mai frumos compliment pe care l-am primit a fost acela in care mi se spunea ca <<o bucatica din sufletul tau este in fiecare fotografie. Se vede si se simte asta.>> Cred ca mai bine de atat nu puteam nici eu sa descriu, asa ca te invit sa ma cunosti si sa imi cunosti universul. Te astept cu drag.” 

Expozitie sustinuta de Canon Romania. Curator : Sebastian Ionut Vasiu.

Expoziţia "UMAN" la Centrul Cultural pentru U.N.E.S.C.O

Asociația Națională pentru Arte Vizuale Contemporane, în parteneriat cu Primăria Sectorului 4, prezintă expoziția "UMAN" a fotografului Andrei Păcuraru. Vernisajul va avea loc pe data de 10 septembrie în Centrul Cultural pentru U.N.E.S.C.O. "Nicolae Balcescu" la adresa din Strada 11 Iunie, nr. 41, București, începând cu ora 18:00.

“Primul contact dintre doi oameni se stabilește, în general, după prima secundă; cea în care schimbăm cinci sau șase priviri și, conform unor mecanisme cognitive prea puțin cunoscute, ne acceptăm sau nu. La fel e și cu fotografia. Nu ne ia mult să ne dăm seama dacă un fotograf a surprins, în acea fracțiune de secundă necesară instantaneului propus, esența pe care o căutăm: ceea ce ne atrage sau nu; ceea ce ne place sau nu. Pentru că, în principiu, despre asta e vorba: relația cu fotografia, cu orice obiect vizual, e o relație estetică; una ordonată de gust și supusă arbitrariului, în toate formele sale.

Această relație de gust m-a împins inițial către traseul fotografiilor lui Păcuraru. Mi-au plăcut ca atare, nu am încercat să gândesc despre ele, nu am avut inițial nicio pretenție teoretică. Am vrut doar să privesc, păstrând pe cât posibil o distanță estetică față de obiectul privirii. Apoi, cu timpul, am descoperit o latură pe care aș putea să o numesc etică. Am găsit, privind de câteva ori cu atenție, un traseu. O etică a privirii, dacă vrem să numim lucrurile și să le așezăm într-o matcă teoretică. Sau o ficțiune de aceeași natură.

Abia când omul e redus la abstract, e gol și imobil, abia când renunțăm la culoare și sens, abia atunci descoperim că simplitatea va salva lumea.” Cristian Fulaş - scriitor.

Noaptea Literaturii Europene: Poezie de Svetlana Cârstean la Casa „Ion Mincu” din București

Vineri, 9 septembrie 2016, în intervalul 19.00-23.00, pe traseul str. Pictor Arthur Verona - str. Dionisie Lupu - str. General Eremia Grigorescu - str. Vasile Lascăr, douăsprezece institute culturale din București vor prezenta literatura din spațiile geografice și culturale pe care le reprezintă, în cadrul Nopții Literaturii Europene. Astfel, la Librăria Cărturești Verona, Casa „Ion Mincu" (sediul Ordinului Arhitecților din România), Piua Book Bar, Teatrul Țăndărică și Spațiul Public European, organizatorii propun lecturi din autorii Svetlana Cârstean (ICR); Claudiu M. Florian, Livia Ștefan, Sorin Gherguț, Radu Nițescu, Andrei Dosa (Spațiul Public European); Orhan Pamuk (Centrul Cultural Turc „Yunus Emre"); György Dragomán (Institutul Maghiar); Szczepan Twardoch, Andrzej Sapkowski (Institutul Polonez); Rui Zink(Institutul Camões/Ambasada Portugaliei); Miguel de Cervantes, Antonio Muñoz Molina (Institutul Cervantes); Cesare Pavese (Institutul Italian de Cultură); Ingeborg Bachmann, Paul Celan (Forumul Cultural Austriac); Wolfgang Herrndorf (Goethe-Institut); Makis Tsitas (Fundația Culturală Greacă); Miloš Urban, Jáchym Topol, Jiří Kratochvil (Centrul Ceh).

Programul propus de Institutul Cultural Român este dedicat, pentru prima dată, poeziei; invitată va fi Svetlana Cârstean, poet și curator al participării românești. Spațiul ales pentru desfășurarea lecturii din opera Svetlanei Cârstean și a evenimentelor conexe este Casa „Ion Mincu" (str. Pictor Arthur Verona nr. 19). În seara de 9 septembrie, Institutul Cultural Român propune, din oră în oră, patru sesiuni de lectură (cu începere de la ora 19.00, 20.00, 21.00 și 22.00).

Invitații Svetlanei Cârstean vor fi poeta Athena Farrokhzad (via Skype), muzicianul Cătălin Crețu și artistul vizual Mihai Barabancea. În una dintre cele patru sesiuni, Svetlana Cârstean și traducătoarea poemelor sale în limba suedeză, Athena Farrokhzad, vor recita dinTrado, volumul scris împreună, în curs de apariție la Editura Nemira, și vor ilustra modul lor de lucru de la distanță. Celelalte trei sesiuni se vor desfășura cu lecturi susținute de Svetlana Cârstean din volumele sale de poezie și vor fi completate de intervenția artistului vizualMihai Barabancea și de cea a muzicianului Cătălin Crețu.

Svetlana Cârstean (n. 1969, Botoșani) a debutat în 1994, în cadrul volumului colectiv Tablou de familie. Volumul individual, Floarea de menghină (2008) a fost recompensat cu Premiul pentru Debut în Poezie al Uniunii Scriitorilor, Premiul pentru Debut „România literară", Premiul Naţional de Poezie „Mihai Eminescu" și Premiul Radio România Cultural. Floarea de menghină a fost publicată în Suedia la editura Rámus, în traducerea poetei Athena Farrokhzad. În 2015 a apărut Gravitaţie (Editura Trei), recompensat cu Premiul pentru Poezie 2015, al revistei Ateneu. În 2016, împreună cu Athena Farrokhzad, a lansat în Suedia un volum comun de poezie, Trado, la editura Albert Bonnier. A coordonat, timp de cinci ani, la editura Pandora M (Grupul Editorial Trei), propria colecţie de poezie, Cercul Poeţilor Apăruţi. Versiunea românească a volumului Trado va apărea, în luna octombrie, la editura Nemira.

Athena Farrokhzad (n. 1983, Teheran) a publicat în 2009 două antologii de poezie, Manualen, împreună cu Tova Gerge, și Ett tunt underlag în colaborare cu grupul de poezie G=T=B=R=G. A editat antologia de poezie Omslag alături de Linn Hansén. În 2013, a lansat colecţia de poeme Vitsvit, apărută apoi și la editura Pandora M, în traducerea Svetlanei Cârstean. A fost distinsă cu Karin Boye Literary Prize și Stora Läsarpriset (Grand Reader's Prize).

Mihai Barabancea (n. 1983, București) a făcut parte din primele mișcări de street art din România la sfârșitul anilor '90. Printre proiectele sale se numără expoziţiile Normalitate, ce cuvânt brutal (MNAC), Sneakers Art la Romanian Design Week (2016) și cartea Rescrierea Secvenţei, câștigătoarea NOPX Gallery Italy Artist book contest (2015). A reprezentat România la Proba de fotografie în cadrul Jocurilor Francofoniei de la Nisa (2013).

Compozitor versatil, Cătălin Creţu (n. 1971, Petroșani) este preocupat de muzica nouă și fenomenele multimedia. În creaţia sa se regăsesc de la muzică de cameră și opusuri simfonice la muzica electronică, muzică asistată de calculator, lucrări multimedia interactive, etc. Membru fondator al „Festivalului Internaţional de Arte Noi InnerSound", Cătălin Creţu desfășoară și o intensă activitate didactică și de cercetare în cadrul Universităţii Naţionale de Muzică București, unde este cadru didactic asociat și coordonator al Centrului de Muzică electroacustică și Multimedia.

Casa „Ion Mincu" va găzdui și programul propus de Centrul Ceh, cu sesiuni de lectură ce vor alterna cu cele ale ICR.

Cea de a V-a ediție a Nopții Literaturii Europene a promovat în acest an un eveniment conex: dezbaterea „Tandem: Traducători și redactori", în data de 7 septembrie 2016, ora 18.00, la Ceainăria librăriei Cărturești Verona. Dezbaterea a fost moderată de Simona Sora, iar invitați  au fost Bogdan Ghiu, Dinu Flămând, Peter Sragher, George Volceanov, Dana Verescu, Laura Bodea, Vlad Russo, Bogdan-Alexandru Stănescu. 

În acest an membrii clusterului EUNIC (Rețeaua Europeană a Institutelor Culturale Naționale) sprijină inițiativa Asociației Paspartu de îmbogățire a fondului de carte al bibliotecii din Târgu Frumos, jud. Iași. Astfel, în perioada 5-9 septembrie 2016, cele cinci spații care vor găzdui Noaptea Literaturii Europene (Librăria Cărturești Verona, Casa „Ion Mincu" (sediul Ordinului Arhitecților din România), Piua Book Bar, Teatrul Țăndărică și Spațiul Public European) vor primi donații de cărți din literatură europeană.

Noaptea Literaturii Europene este organizată de Forumul Cultural Austriac, Centrul Ceh, Goethe-Institut, Fundaţia Culturală Greacă, Institutul Italian de Cultură, Institutul Polonez din București, Ambasada Portugaliei la București/ Camões I.P., Institutul Cultural Român, Institutul Cervantes, Centrul Cultural Turc „Yunus Emre" din București, Institutul Balassi - Institutul Maghiar din Bucureşti.

Accesul este liber, în limita locurilor disponibile.

Detalii: https://www.facebook.com/NoapteaLiteraturiiEuropene/ și http://bucharest.eunic-online. eu/

Scriitori și artiști români prezintă în Iowa proiectul „Manifest(are) con(tra) DADA”

În perioada 1-8 septembrie 2016, scriitorii și artiștii vizuali români Anca Bucur, Ștefan Buzea, Cristina Florentina Budar, Iulia Militaru, Sergiu Nisioi și Andra Rotaru vor prezenta în Iowa City (S.U.A.) proiectul „Manifest(are) con(tra) DADA”. Acesta a fost selectat să facă parte din  programul de finanţare şi de parteneriate culturale „CentenArt” pentru anul 2016 al Institutului Cultural Român, fiind derulat în parteneriat cu The International Writing Program, Universitatea din Iowa. Modulele proiectului „Manifest(are) con(tra) DADA” sunt formate dintr-o expoziție și un performance, prezentate la galeria Public Space One, precum și o masă rotundă desfășurată la Shambaugh House, cu invitați din cadrul Iowa Writers' Workshop și International Writing Program.

Sâmbătă, 3 septembrie 2016, ora 18:00, la galeria Public Space One (120 N. Dubuque St., Iowa City) va avea loc vernisajul expoziției „Manifest(are) con(tra) DADA”, care cuprinde instalațiile: “The Path. Filling-in Abstract Forms: Overwriting Barnett Newman”, “The Glimpse”, “parsing [i]dentity. towards a nomadic recon[figuration]” și două instalații de sunet, aducând în discuție rolul şi importanţa artei necreative şi a eco-logiei în creaţia artistică. Artiștii și scriitorii români vor interoga cum poate „arta necreativă” să mai fie „recuperată” ca artă, dacă ea este măcinată de paradoxul de a fi o copie a modernităţii, reproducând şi fiind determinată de „reproducerea clişeului” originalităţii.

Marți, 6 septembrie 2016, ora 18:00, la galeria Public Space One (120 N. Dubuque St., Iowa City) artiștii și scriitorii români vor prezenta performance-ul „Manifest(are) con(tra) DADA”.

Proiectul „Manifest(are) con(tra) DADA” se va finaliza cu o masă rotundă la sediul Shambaugh House (430 N. Clinton Street, Iowa City) miercuri, 7 septembrie 2016, ora 16:00. În cadrul evenimentului se va discuta despre concepte precum distrugere/ reciclare versus distrugere ca reciclare, care devin o eco-logie a limbajului şi iconului. La eveniment vor participa și invitați din cadrul Iowa Writers' Workshop și International Writing Program.

Proiectul „Manifest(are) con(tra) DADA” al Fundației pentru Harm Reduction este finanțat de Institutul Cultural Român prin programul CentenArt.

Mai multe informații la pagina web: http://www.fractalia.ro/actualitate/

Nigel's Dream: Expoziție Paul Hitter & Eugen Raportoru la Kube Musette

Proiectul Nigel’s Dream este o instalație artistică creată de pictorii Paul Hitter si Eugen Raportoru dedicată lui Nigel Farage, ex-lider UKIP și susținător al Brexit în Marea Britanie. 

Operele de artă aduc împreună o instalație colaborativă de proporții monumentale, un veritabil testament pictural realizat în stilul expresionismului balcanic, pentru a adresa situația imigranților români din Marea Britanie.

Instalația artistică va fi vernisată miercuri, 7 septembrie 2016, orele 19:00, la galeria Kube Musette (adresa: Calea Victoriei 114).

Cei doi pictori semnează un manifest politic materializat prin 3 picturi de mari dimensiuni, alături de o scrisoare deschisă către Nigel Farage motivată de afirmația politică emisă de domnia sa cu privire la situația imigranților români care locuiesc și muncesc în Marea Britanie: „Orice persoană cinstită și normală ar avea tot dreptul să fie îngrijorată dacă un grup de români s-ar muta deodată în vecinătate.” — Nigel Farage, 16 Mai, 2014, LBC Radio

Viziunea celor doi pictori, Paul Hitter și Eugen Raportoru cu privire la Regatul Unit reflectă un scenariu distopic construit de opinia publică din UK despre cetățenii români și est-europeni.

Ca răspuns adus unei politici toxice anti-imigrație care vădește tendințele xenofobe ale Marii Britanie și îndeamnă la atacuri rasiale, cei doi artiști împreună cu Agenția Fortin au creat un website care a stârnit interesul presei naționale și internaționale încă de la lansare – www.nigelsdream.com. Damian Barr, jurnalist de la The Guardian, Niven Govinden, romancier britanic, americanii de la Value Walk etc, sunt doar câțiva dintre simpatizanții acestui manifest artistic, alături de IQAds, The Vandalist etc.

Nigelsdream.com găzduiește manifestul complet – cele trei picturi, scrisoarea adresată omului politic Nigel Farage, inclusiv un video Making-of. Proiectul Nigel’s Dream este o instalație caricaturală care portretizează Gărzile Regale Britanice în postura unor persoane de etnie romă dintr-o tabără de țigani care-au cotropit curtea Buckingham Palace. În tonul conceptului artistic, se pare că lunatecii au preluat conducerea azilului de nebuni. Și cu greu vor ridica tabăra prea curând. 

Artista clujeană Irina Dumitrașcu Măgurean în rezidență la Frans Masereel Centrum din Belgia

Artista clujeană Irina Dumitrașcu Măgurean se va afla timp de patru săptămâni în Belgia, în cadrul unei rezidențe câștigate prin concurs. La Frans Masereel Centrum din orașul Kasterlee, în cursul lunii septembrie, artista va munci la un proiect care se va concentra pe amintire și rolul pe care aceasta îl joacă în devenirea noastră.

“Pe de o parte, avem amintiri stocate undeva, pe care nu le putem identifica sau accesa, dar care au lăsat urme în comportamentul și sentimentele noastre. Pe de altă parte, avem amintiri foarte vii sau recreăm amintiri pe baza unor povești pe care ni le spun alții despre noi - de exemplu amintirile din copilărie”, punctează Irina Dumitrașcu Măgurean.

“Amintirea este parte din viața noastră cotidiană și sunt interesată de modul în care noi interacționăm cu ea. Pentru proiect voi folosi fotografii - făcute de mine, dar și fotografii de familie, fotografii găsite - și le voi pune în legătură cu obiecte sau sentimente”, detaliază artista. “Vreau să lucrez cu tehnici grafice pentru că mi se par potrivite pentru rezultatul pe care îmi imaginez că-l va avea proiectul. Am nevoie de ceva concret, ceva palpabil în contrast cu efemeritatea amintirii. Tehnicile grafice pot oferi o flexibilitate mai mare decât o simplă fotografie tipărită. Dintotdeauna am dorit să învăț mai multe despre tehnici tipografice și cred că aceasta va fi o bună ocazie pentru mine de a-mi lărgi aria de aptitudini, dincolo de punctul final al proiectului”, concluzionează Irina Dumitrașcu Măgurean.

Rezidența Irinei Dumitrașcu Măgurean este susținută de Institutul Cultural Român.

Mai multe despre Frans Masereel Centrum, unde se utilizează și se dezvoltă tehnici și procedee precum serigrafia sau litografia, puteți afla de pe websiteul oficial: www.fransmasereelcentrum.be.

Irina Dumitrașcu Măgurean trăiește și creează în Cluj-Napoca.  Predă la la Universitatea de Artă și Design Cluj-Napoca și este membru al Federației Galeriilor și Artiștilor din Fabrica de Pensule. Irina a studiat ca bursier în Berlin, Praga, Salzburg și Budapesta. Între expozițiile ei se numără “Zooming” - Berliner Liste, Berlin, “Retratos de Natureza Rumena em Lisboa”, la Muzeul Apei, Lisabona, cu sprijinul ICR, “De aproape” - împreună cu Rie Kuroda (Berlin/Tokyo), Fabrica de Pensule, Cluj-Napoca, „Intro” – instalație, Fabrica de Pensule, Cluj-Napoca.

Irina Dumitrașcu Măgurean - identitate online: Website: www.irinamagurean.com; Facebook: www.facebook.com/; rinaDumitrascuMagurean; Instagram: www.instagram.com/irina.dora