luni, 17 septembrie 2018

Concert pentru public de câini la Club Expirat

Duminică, 23 septembrie, ora 18:00. Expirat Halele Carol. Sala Compresoarelor - Str. Constantin Istrati 1. Intrare liberă pe bază de înscriere

Dog Day Afternoon

O experiență inedită pentru București, pentru România.
Irinel Anghel și partenerii săi Călin Torsan și Trupa Rotheads calcă pe urmele lui Laurie Anderson care în 2016 oferea un <Concert for dogs> în Times Square (New York).
Bucureștiul nu e New York și în plus, câinii sunt invitați într-o sală de concert, aceasta reprezentând, pare-se, o premieră absolută. Clubul Expirat este de lăudat pentru găzduirea acestui eveniment.
De ce public de câini? Irinel Anghel dă replica: "De ce nu? Câinii vor fi nu numai spectatori dar și partenerii noștri în acest concert, prin simpla prezență, prin toate mișcările și sunetele lor. Îmi place să creez situații, experiențe noi."

(O boare de) concert
pentru public canin

cu

Irinel Anghel - voce
Călin Torsan - saxofon, clarinet

și

Rotheads
Bogdan Frigioiu - chitară electrică
Mircea Honceriu - chitară electrică
Alexandru Bîrsan - chitară bas
Matei Gheorghe - tobe

invitat: Alexandru Claudiu Maxim - live video

Gazdă prietenoasă cu curaj și umor: Expirat.

(O boare de) concert. În mod neașteptat, intensitățile sunt mici. Deși trupa de death metal Rotheads și soliștii ar putea zgudui locul cu sonorități hardcore, alegem să ne dăm volumul la minim pentru a face loc eventualelor sunete / improvizații involuntare din public, care vor completa piesele.

Te invităm să îți aduci câinele la un concert, într-o după-amiază de duminică, la finalul lunii septembrie.
Înscrierea ca spectator e recomandabilă.
Accesul este gratuit. Trebuie doar să ne scrii un mesaj privat pentru a-ți face rezervare, comunicându-ne numele câinelui tau.
Contact: Irinel Anghel (la adresa irinel.anghel@gmail.com, pe pagina eventului sau în mesageria contului https://www.facebook.com/irinel.anghel)

Numărul maxim de spectatori: 50 de câini cu stăpânii lor

Persoanele care nu au câini dar își doresc să vadă / audă această experiență vor fi primite doar în limita spațiului disponibil. Mulțumim pentru înțelegere.

Conceptul: Irinel Anghel

FB Event: https://www.facebook.com/events/1039017012934200/

Vernisajul Bienalei Creația Tânără Europeană Jeune Création Européenne (JCE) 2018

Fundația Culturală Intact vă invită vineri 21 septembrie, ora 18:30, la deschiderea expoziției Creația Tânără Europeană / Jeune Création Européenne JCE, 2018, Tuesday to Saturday, 16:00-19:00.

Jeune Création Européenne este dedicată descoperirii și promovării noilor talente și tendințe din arta contemporană europeană. Un total de 56 de lucrări expuse pe parcursul a doi ani în șapte țări; opt artiști selecționați din fiecare țară; o expoziție colectivă itinerantă; o colaborare între șapte orașe europene, sunt doar câteva dintre elementele care scot în evidență particularitatea acestui demers în contextul artistic european.
Opt tineri artiști români se vor alătura celor internaționali într-o expoziție de grup itinerantă expusă pentru prima dată la Montrouge, Franța, în octombrie 2017, fiind urmată apoi de expoziții în orașele partenere – Hjorring, Danemarca; Cesis, Letonia; Cluj-Napoca, România; Como, Italia; Figueres, Spania și Amarante, Portugalia.
România participă pentru prima dată în acest important circuit artistic european, prin parteneriatul stabilit între Primăria Montrouge, Fundația Culturală Intact și Primăria Cluj-Napoca.
Curatorii pentru România sunt Florin Ștefan, directorul Fundației Culturale Intact, împreună cu Corina Ilea, curator asociat.
Program
18:30 - Vernisajul expoziției
20:00 - Klaus Obermaier / FACELESS VOICELESS / Instalație new media & performance
Acest eveniment este realizat cu sprijinul Primăriei și Consiliului Local Cluj-Napoca, Guvernului României, România 100, Banca Transilvania, Centrul de Interes, Flanco, Distral și Casa Boema.
Parteneri media: Revista ARTA, modernism.ro, Făclia, Ziua de Cluj.
Expoziția va fi deschisă în intervalul 21 septembrie-21 octombrie 2018, de marți până sâmbătă, între 16:00-19:00.

EN
Fundația Culturală Intact is pleased to invite you on the 21st of September, starting 6:30 p.m, at the opening of the Young European Creation / Jeune Création Européenne JCE exhibition, 2018 edition.
Jeune Création Européenne is dedicated to discovering and promoting new talents and tendencies in the contemporary European art. 56 art pieces exhibited during 2 years in 7 countries; a collective travelling exhibition; a collaboration between seven European cities; these are just some of the details that make this event so relevant in today's European artistic medium.
Eight young Romanian artists will be joining international ones in a joint travelling exhibition which was first shown in Montrouge, France, in October 2017, followed by exhibitions in partner cities – Hjorring, Denmark; Cesis, Latvia; Cluj-Napoca, Romania; Como, Italy; Figueres, Spain and Amarante, Portugal.
Romania takes part for the first time in this important European artistic circuit through the partnership established between Montrouge City Hall, Fundația Culturală Intact and Cluj-Napoca City Hall.
Curators for Romania are Florin Ștefan and Corina Ilea.
Schedule:
6:30 p.m. – Opening
8:00 p.m. – Klaus Obermaier / FACELESS VOICELESS / new media installation & performance
This event is organized with the support of Cluj-Napoca City Hall, the Romanian Government, Romania 100, Banca Transilvania, Centrul de Interes, Flanco, Distral, Casa Boema.
Media partners: Revista ARTA, modernism.ro, Făclia, Ziua de Cluj.
The exhibition will be open between the 21st of September-21st of October 2018, Tuesday to Saturday, 16:00-19:00.

miercuri, 11 iulie 2018

Expoziției ”REînTOARCEREA”, la Hotel Vega din stațiunea Mamaia


Joi, 12 iulie 2018, ora 19:00, la Hotel Vega din stațiunea Mamaia, va avea loc vernisajul expoziției „REînTOARCEREA” a artistei Alina Codin. Curatorul expoziției este Daniel Sur. Expoziția va fi deschisă în perioada 12 iulie - 20 august 2018 şi poate fi vizitată în lobby-ul hotelului.

Expoziția propusă de Alina Codin se revendică în mod spontan și sincer din spiritul ancestral al folclorului local și al artei populare românești. Dar artista nu pune doar accentul pe sugestiile artei populare, pe manifestările ei decorative, ci reflectă mai degrabă asupra sensurilor arhaice ale existenței și cât de contemporane rămân aceste sensuri. Ca și alți admiratori ai artei populare românești, Alina Codin a rămas frapată de frumusețea simplă a compozițiilor decorative din artefactele arhaice, iar pentru ea ornamentația folclorică nu este un simplu joc, ci rodul unei gândiri și al unor pre-judecăți colective.

Tablourile din această serie și, în general, pictura sa frapează, în primul rând, prin forța cromatică, prin raporturile violente de culoare, prin „îndrăzneala” cu care roșul, portocaliul, negrul, galbenul sau verdele ni se imprimă obsesiv în memorie și atmosfera de ritual magic prezentă în fiecare tablou. Alina Codin a construit imagini valorificate prin culoare, contraste, afirmându-și și un simțământ dramatic. Prin simbolurile pe care le propune interpretează structurile fizice conform sentimentelor sale, alternând construcția riguroasă cu dramatismul artistic. De aceea putem spune că demersul Alinei Codin se suprapune eforturilor artistului contemporan, aflat în căutarea unei spiritualități moderne, vulcanice, dramatice.

Mai multe detalii despre Alina Codin și lucrările ei puteți descoperi și pe blogul personal: http://alinacodin.blogspot.ro/ si pe facebook/alinacodinartist.

miercuri, 27 iunie 2018

Grupul statuar „Arhetipuri’’ al sculptorului Liviu Mocan este expus la Cluj-Napoca

Foto: Dan Bodea
Grupul statuar „Arhetipuri”, realizat de sculptorul clujean Liviu Mocan, va putea fi admirat în perioada 27 iunie - 11 iulie 2018 în Piața Unirii din Cluj-Napoca, în avanpremiera expoziției ce va dura șase luni și va avea loc la Great St. Mary, biserică a Universității Cambridge (Marea Britanie). Cele cinci arhetipuri și titlurile expresiilor lor sunt REVELAȚIE: „Cartea Care Te citește’’, SACRIFICIU: „Mielul lui Dumnezeu’’, TRANSCENDENȚĂ: „Scara Lumii’’, CREDINȚĂ: „Ancora Aruncată în Cer’’ și DESTIN: „Trompetă în Univers’’.   

„Consider ideile exprimate de arhetipuri ca fiind fundamentale pentru condiția umană, dovadă că ele sunt înscrise adânc în conștiința morală a noastră, a tuturor. Am căutat să le scot de acolo, în contemporaneitate, pentru sufletul meu și cel al scumpilor mei contemporani, prin mijloace artistice și tehnologice de azi: proiectare 3d, listare 3d, debitări cu laser, debitări cu jet de apă, suduri specializate, strunjiri cu sistem CNC etc. Am lucrat cu bucurie și cu mare intensitate un an și jumătate și am avut privilegiul de a fi asistat la fiecare etapă de super specialiști în toate aceste domenii. Extrem de interesant este faptul că proiectul a întins limitele de capacitate profesională a fiecăruia dintre noi și s-a dovedit a fi mai mare decât noi toți’’, spune sculptorul Liviu Mocan.   

''<Arhetipuri> explorează cinci teme universale regăsite în aproape fiecare cultură și societate, iar Liviu Mocan exprimă aceste teme utilizând tehnologii care aparțin secolului al 21-lea. Expoziția invită vizitatorii într-o conversație multi-fațetată între istorie, credință, artă și tehnologie, oferindu- le oportunitate unică de a interacționa cu semnificația contemporană culturală și spirituală a acestor arhetipuri'', declară Jonathan Tame, președinte al Jubilee Center, organizație socio-culturală din Marea Britanie care a sprijinit realizarea acestei expoziții.   

Lucrarea „Mielul lui Dumnezeu’’ explorează tema sacrificiului. Forma este creată din sugestii de ochi și aureolă. O privire atentă descoperă un piron îngropat în pieptul său: “Nu este mai mare dragoste decât să-și dea cineva viața pentru prietenii săi’’.  Formată din 7x7 pagini deschise, traforate de ochi care te privesc, sculptura „Cartea care te citește” explorează tema revelației și constituie un tribut adus Bibliei, carte care puterea de a tranforma viețile oamenilor.  În „Scara lumii’’ fuzionează realitatea materială cu cea spirituală în forma unei persoane. Sculptura este alcătuită din 7x7 trepte de alamă ținute împreună de 365 de piroane. Brațele întinse formează o aripă. Privită din anumite unghiuri, lucrarea este transparentă. „Scara Lumii” explorează transcendența și este o căutare a unui simbol vizual care să exprime atât moartea substituitoare, cât și învierea lui Iisus Hristos.  „Ancora aruncată în cer” este sculptura care explorează tema credinței, care reflectă opțiunea ca, în momente de cumpănă, să îți pui încrederea în Dumnezeul nevăzut. 

Credința oamenilor este testată în momentele în care lucrurile nu merg bine, când furtunile amenință să scufunde barca vieții lor. Atunci ancora poate sfida gravitatea și să fie aruncată către cer.  Un mănunchi de raze de alamă țâșnesc înspre cer, traversând sfere care sugerează micro și macrocosmosul. La baza sculpturii sunt așezate 12 inscripții aparținând diferitelor discipline, ale artelor și  științelor. Lucrare ce explorează tema destinului uman, „Trompeta în Univers” onorează oamenii de știință care descoperă mersul Universului, precum și scriitorii și muzicienii care îmbogățesc cultura umană. Împreună, toate înalță un imn spre gloria Creatorului.   

Vernisajul expoziției din Piața Unirii va avea loc duminică, 1 iulie 2018, ora 17.00.  

Liviu Mocan, unul dintre cei mai importanți sculptori ai momentului, este autorul grupului statuar „Stâlpi împușcați’’ din Piața Unirii, Cluj-Napoca, și al ciclului „Semințe’’, amplasat pe parcursul anului 2007 în Sibiu – Capitală Culturală Europeană. Dintre realizările sale internaționale menționăm grupul statuar “Decalog”, expus la Geneva, Los Angeles și Grand Rapids, SUA, lucrarea “The Poet and His Heart” la Biblioteca din Alexandria, Egipt și ciclul “Following the Sun”, care își propune câte o sculptură de 7 m pe fiecare continent. Din acest ciclu, până în acest moment, s-a definitivat o lucrare de for public în Auckland, Noua Zeelandă și mai există una în lucru în Chennai, India.   Născut în 1955 în satul Cara, județul Cluj, Liviu Mocan a absolvit Academia de Arte Vizuale din Cluj-Napoca și a fost artist rezident al Anderson University din Indiana și al Mississippi College, SUA. Lucrările sale au fost expuse și se găsesc în colecții particulare din Statele Unite ale Americii, Europa, Asia, Africa, Australia, Noua Zeelandă.  

***  Expoziția ‘’Arhetipuri’’ din Piața Unirii este un eveniment realizat cu sprijinul Primăriei Municipiului Cluj-Napoca şi al Consiliului Local Cluj-Napoca.   

Organizatori și parteneri: Jubilee Center, Fundația El, Great St Mary's Church, Visit Cluj, Transisud, Prototip Studio, Acustic Density, Coinject, Easy Cut, Artpoint, Imosteel, Făurar, Mafcom, GPO, Westfield, Mega Titan, VRG, Academia de Muzică ''Gheorghe Dima'', ATL, Opera Națională Română din Cluj-Napoca, Credo Tv, Steel Garosor, Eco Garden.   

marți, 29 mai 2018

Georgiana Dănilă și Daniela Elena Simulescu, la Galeria Întâlnirilor


Miercuri, 30 mai 2018, ora 19, la Bistro Matrioska (str. I. C. Visarion nr. 20, sector 1, București) va avea loc o nouă ediție a Galeriei Întâlnirilor, coordonată de Daniel Sur. Cu această ocazie va avea loc o seară de lectură de poezie și proză. Invitate: Georgiana Dănilă și Daniela Elena Simulescu. Evenimentul se derulează sub egida Asociației Naționale pentru Arte Vizuale Contemporane.

Scrisul pare ieftin şi la îndemâna oricui. Există oameni care vor să scrie și o fac. Scriu și publică cărți. Unii dintre chiar renunță la confortul unui job și se dedică exclusiv scrisului și, implicit, unei vieți nesigure. De ce ai vrea să devii scriitor? Iată o întrebare la care vor încerca să răspundă invitatele Galeriei Întâlnirilor.

Georgiana Dănilă s-a născut în Ploiești, județul Prahova, în 1981. Participă la seri de poezie („slam performance” și „open mic”) unde își recită creațiile în fața unui public restrâns. Renunță la un job care îi asigură mijloacele financiare pentru a trăi decent și se dedică scrisului. În paralel face cursuri de teatru la Teatrul de Artă București și se înscrie voluntar la redacția revistei online Art Out pentru care scrie articole, ia interviuri și se implică în organizarea Galelor ArtOut 2016. Joacă pe scena Teatrului de Artă București în câteva piese de teatru și este invitată la câteva emisiuni televizate. Pentru a-și promova creațiile poetice folosește intens canalul youtube.


Daniela Elena Simulescu ( n.   10.05.1972, Ștefănești, Argeș) este broker în asigurări, conciliator Sal-fin și prozator. Este licențiată a Universității Pitești, Facultatea de Biologie, cu master în asigurări la ASE București. Este autoarea volumului de proza „Eu din Eiˮ apărut la editura Dexon, București, în anul 2018. Cartea este dedicată celor care caută adevărul în introspecție.

luni, 21 mai 2018

Regresie metalmedievală pentru o uitare memorabilă

Săptămâna Internaţională a Muzicii Noi 2018

Green Hours

Calea Victorie 120

Sâmbătă 26 mai
Ora 21


Ghostphony de Irinel Anghel


Concert şi ghostperformance

cu

Irinel Anghel - voce
Rotheads (Bogdan Frigioiu - chitară electrică, Mircea Honceriu - chitară electrică, Alexandru Bîrsan - chitară bas, Matei Gheorghe - tobe)
Gabriel Leaşcu - live electronics
Călin Torsan - saxofon

şi ghostperformerii: Daniel Stancu, Paul Dunca, Reka Csapo Dup, Georgiana Dobre, Iulia Sima, Valentina Iordache, Alina Tofan, Ioana Pînzariu, Luiza Mitu, Alexandra Dascălu, Alex Maxim, Robert Băjenaru, Mihai Dragomir, Sergiu Corbu Boldor.

Sonorizare: Green Sound Team


Regresie actuală metalmedievală
pentru o uitare memorabilă
cu prezenţabsenţe de o claritate neclară
şi feţefărăfeţe în mişcare statică.
Un experiment artistic-social
într-o realitate fictivă unde te poti întâlni cu:
femeia care nu vede când e afară şi nu aude când e în interior
o/un CCD (Cerber-Calugarita-Divă)
un saxofon canin
o trupă de ghostheads
nonforma lipită de zid
creatura din lesă cu ceas care bantuie Calea Victoriei
cerşetorul care îţi dă bani doar la coborare
fantoma cu pastile
gheişele cu salată de hârtie
dansatoarele nevăzute
fantoma care citeste continuu
un torţionar din alt timp
obiecte care se plimba singure
un ghid pentru treptele infernului
cea despre care nu se spune nimic.

Performance-uri incluse: Vedenia si Breaking News de Daniel Stancu

18+

Intrare liberă

Afis si FB cover de: Vlad & Emil Arghir

luni, 14 mai 2018

Isabella Drăghici și George-Ștefan Niță, la Galeria Întâlnirilor


Miercuri, 16 mai 2018, ora 19, la Bistro Matrioska (str. I. C. Visarion nr. 20, sector 1, București) va avea loc o nouă ediție a Galeriei Întâlnirilor, coordonată de Daniel Sur. Cu această ocazie va avea loc o seară de lectură de poezie. Invitați: Isabella Drăghici și George-Ștefan Niță. Evenimentul se derulează sub egida Asociaţiei Naţionale pentru Arte Vizuale Contemporane.

Isabella Drăghici (n. 4 august 1977, Medgidia, Constanța) este asistent de cercetare științifică la Institutul de Istoria Artei „G. Oprescuˮ al Academiei Române, Departamentul „Artele spectacolului. Teatru și filmˮ, actriță, poetă și prozatoare. Este licențiată a Universității Naționale de Artă Teatrală și Cinematografică (UNATC) București, Facultatea de Teatru, specializarea Actorie, master în Studii Culturale la Universitatea București, Facultatea de Limbi și Literaturi Străine, și doctorandă a Universității București, Facultatea de Filosofie, cu o teză despre raportul dintre sacru și arta teatrală. Din 2015, este membră a International Federation for Theatre Research (IFTR).
Este autoarea volumului de versuri „Printre tăceriˮ, apărut la Ed. Tracus Arte, București, în 2014. Beletristica sa cuprinde poezie, proză, eseu, publicate în reviste literare precum Convorbiri literare (poezie), Luceafărul de dimineață (poezie), Viața Românească (proză, eseu), Bucureștiul literar si artistic (proză), Argeș (proză), Tribuna (proză), Litere (poezie), Contact internațional (poezie), Porto-Franco (poezie, proză, articole culturale), Oglinda literară (poezie), Cervantes.
A obținut premii la festivaluri naționale de literatură, pentru poezie și proză:
Premiul pentru debut în poezie acordat de Societatea Scriitorilor „C. Negriˮ din Galați, revista Porto-Franco și Biblioteca „V.A Urechiaˮ, precum și premiul revistei Convorbiri literare, în cadrul Festivalului Național de Poezie „Grigore Hagiuˮ, Galați, 2012;
Premiul pentru poezie acordat de revista Euphorion la Festivalul Național de Literatură „Mihai Eminescuˮ, Ipotești, 2012;
Premiul al II-lea pentru proză scurtă la Festivalul Național de Literatură „Marin Predaˮ, ediția a XIII-a, 2012, și ediția a XIV-a, 2014, Alexandria;
Mențiune pentru proză scurtă la Festivalul Național de Literatură „Mihail Sadoveanu”, ediția a III-a, Iași, 2012.
Combină experiența academică și practica artistică în spectacole experimentale precum proiectele Dreptul la timp - spectacol omagial Nichita Stănescu, recital de flaut și poezie, 2015, realizat în colaborare cu ICR București, și spectacolul de teatru non-verbal Printre tăceri, un one woman show inspirat din atmosfera cărții sale omonime, spectacol cu care a participat la festivalului TeatROmania_Emmersioni Sceniche, 2015, desfășurat la Accademia di Romania din Roma, Italia.

George-Ștefan Niță (n. 1985) a studiat Etnologie și Antropologie Culturală în București și Bordeaux. A participat la atelierul de scriere creativă susținut de Marius Chivu și Florin Iaru și la atelierul de poezie al Simonei Popescu. A debutat în poezie cu volumul  „Tata nu are calˮ, manuscris câștigător al concursului pentru debut în poezie „Alexandru Mușina”. A publicat proză scurtă în nr. 5 din Iocan.