duminică, 24 septembrie 2017

Eugen Șerbănescu și piesa A doua scrisoare pierdută, la Galeria Întâlnirilor

Miercuri, 27 septembrie 2017, ora 19, la Gallery (str. Leonida nr. 9-11, București) se va desfășura o nouă ediție a Galeriei Întâlnirilor, coordonată de Daniel Sur. Cu această ocazie actorii Oana Dragnea și Massimiliano Nugnes vor lectura fragmente din piesa de teatru A doua scrisoare pierdută, scrisă de Eugen Șerbănescu, lectură urmată de o dezbatere pe marginea piesei. Invitat: Eugen Şerbănescu. Evenimentul se derulează sub egida Asociaţiei Naţionale pentru Arte Vizuale Contemporane.

Eugen Şerbănescu, originar din Giurgiu, România, este prozator şi dramaturg. A făcut studii și stagii post-universitare de politică, jurnalism şi comunicare la Reuters, Londra – 1991. A fost bursier Humphrey la Universitatea Statului Maryland, SUA, în anul 1993, la Universitatea Harvard, SUA, în anul 1997; Philadelphia Inquirer, SUA, în anul 1994. A fost publicist, redactor-şef adjunct la România liberă, în perioada 1990-1996; analist politic, moderator TV; secretar de stat şi purtător de cuvânt al guvernului - 1996, consul general la New York şi Los Angeles – 1998, director general al Centrului National al Cinematografiei – 2006. Membru al Uniunii Scriitorilor.  Membru al Uniunii Cineaștilor.
A publicat: Dincolo de Groenlanda – roman, Ed. Cartea Românească; Dincolo de America, scenariu de film; După-amiază cu o nimfomană pe vârful muntelui Parâng, roman Ed. Polirom (Premiul Asociaţiei Scriitorilor Bucureşti); De ce-a ucis-o Shakespeare pe Ofelia? – teatru, Ed. DuStyle (Premiul Asociaţiei Scriitorilor Bucureşti); Pluta pe spate, teatru, Ed. Palimpsest; Sonată pentru saxofon şi Eva, teatru, în repertoriul Teatrului Naţional din Bucureşti în stagiunile 2004 – 2011; Ochiul goelandului, teatru, Ed. Palimpsest; A doua scrisoare pierdută, teatru, Ed. Palimpsest.

Oana Dragnea este actriță, profesor de teatru pentru copii și coordonator de proiecte în cadrul Institutului Cultural Român. A terminat Universitatea de Artă Teatrală și Cinematografică „I.L. Caragiale”, secția actorie, la clasa profesorilor Adriana Popovici și Doru Ana. A colaborat cu Teatrul Metropolis, Teatrul de Artă, Arcub, Godot CafeTeatru. A fost actriță a Teatrului Masca, din 2010 până în 2016, unde a jucat în aproape toate spectacolele teatrului, din care amintim: „Neguțătoarea din Veneția”, „Greva”, „Țara în care îngerii vin degeaba”, „Venexia”, „Mătrăguna”, „Scapino”, „Comedianții”.  S-a specializat în tehnica statuilor vivante, jucând în spectacolele: Romeo și Julieta, Crucea de piatră, Statuile, O noapte furtunoasă, Fuga de Bach, Shakespeare, Parcul, Lacătele iubirii, Sunetul Muzicii și Zidul.  A început să predea teatru copiilor la Teatrului Gestual Masca, în 2012, și în prezent lucrează la Teatrul Fără Frontiere. A participat la zeci de workshop-uri, din care amintim: “Michael Cehov and Sanford Meisner acting method” cu Eugene Buică (director artistic la “The Acting Corps”, Los Angeles), VIEWPOINTS METHODcu Rich Brown (profesor la Western Washington University) și „Freeing the natural voice” metoda Linklater; cu Marsha Cox ( profesoară de actorie si tehnica vocala la Conservatorul din Nürnberg). În ultimii ani, s-a implicat cu pasiune în diverse proiecte de teatru și film, inclusiv activități regizorale.

Massimiliano Nugnes a terminat Universitatea Spiru Haret, Facultatea de Arte, specializarea „Artele spectacolului de teatru” și în prezent este masterand la U.N.A.T.C.  A început colaborarea cu Teatrul Notarra, alături de trupa sa de teatru de amatori MiDaCris, încă de la vârsta de 11 ani.
Au urmat colaborări cu Teatrul Pentru Puțini, Teatrul Logos și Teatrul Masca.  Din 2012 s-a angajat la Teatrul Masca, unde a dat naștere mai multor personaje importante din dramaturgia universală, dintre care amintim câteva: Scapino, din „Vicleniile lui Scapin'' de Moliere, Mercuțio, din „Romeo si Julietta'' de W. Shakespeare și Kocikariov, din „Casatoria'' de N. V. Gogol.

A lucrat mult pe tehnica statuii vivante, pantomimă, expresie corporală, pe tehnica măștii: masca neutră, masca de caracter și commedia dell'arte.  Poate și datorită originii italiene, moștenite din partea tatălui, pasiunea lui Massimiliano pentru commedia dell'arte rămâne o constantă în evoluția sa artistică.

luni, 18 septembrie 2017

Reprogramare: Anamaria Antoci și Simona Deaconescu, la Galeria Întâlnirilor

Miercuri, 18 octombrie 2017, ora 20, la Gallery (str. Leonida nr. 9-11, București) se va desfășura o nouă ediție a Galeriei Întâlnirilor, coordonată de Daniel Sur. Cu această ocazie vor fi proiectate filmele Silent Places (r&c: Simona Deaconescu, 12:00’, 2013), Fly On (r: Dragoș Istvan Roșu & Luiza Comșa & Tudor Panduru, c: Dragoș Istvan Rosu & Luiza Comșa, 6:39’, 2015), Golden Boi (r: Corina Andrian, c: Maria Beatrice Tudor, Mariana Gavriciuc, 2:50’, 2017), Finifugal (r: Dumitrana T. Lupu, c: Simona Dabija & Alexandru Bordea, 3:10’, 2016), Sonder (r&c: Simona Deaconescu, 12:00’, 2016), proiecție urmă de o dezbatere despre filmul de dans. Invitate: Anamaria Antoci și Simona Deaconescu. Evenimentul se derulează sub egida Asociaţiei Naţionale pentru Arte Vizuale Contemporane.

Anamaria Antoci și Simona Deaconescu sunt inițiatoarele festivalului Bucharest International Dance Film Festival, a cărui a 3-a ediție a avut loc între 7-10 septembrie 2017. Publicul prezent va avea ocazia să vadă o parte din scurtmetrajele prezentate și premiate în cadrul festivalului.

După 6 ani de activitate în domeniul managementului cultural, în 2012 Anamaria Antoci s-a alăturat echipei 4 Proof Film, luând astfel contact cu producția de film. În 2014, a absolvit EAVE Producers Workshop și a semnat producția primului său lungmetraj - Ilegitim, film regizat de Adrian Sitaru, a cărui premieră a avut loc în secțiunea Forum a Festivalului de Film de la Berlin (premiul C.I.C.A.E.). În 2016, Anamaria a finalizat lungmetrajul Fixeur (regia: Adrian Sitaru), ce a avut premiera mondială în cadrul Festivalului Internațional de Film de la Toronto, și primului ei documentar, Planeta Petrila (regia: Andrei Dăscălescu), prezentat la IDFA (Amsterdam). În prezent se află în post-producție cu proiectul Un om la locul lui, debutul în lungmetraj al regizorului Hadrian Marcu, și cu cel de-al doilea film regizat de Nicolae Contantin Tănase - Cap și Pajură. Tot în 2016, Anamaria a fost reprezentantul României în cadrul programului Cannes Producers on the Move și a devenit membru al European Film Academy.

Simona Deaconescu a studiat în paralel Coregrafie la Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică „I.L. Caragiale” București și Regie de Film la Universitatea Media. În 2013 a fondat Tangaj Dance, o compania de dans independentă care produce proiecte la intersecția dintre artă și știință, film și dans. Simona a primit rezidente de la Asociația 4Culture, Fundația Gabriela Tudor și Battery Dance Company New York. În 2014 a primit bursa danceWEB din partea Rețelei Life Long Burning, cu sprijinul ICR Viena, avându-i ca mentori pe Chris Haring și David Wampach. În 2016 Simona a fost premiată de Centrul Național al Dansului București pentru contribuția adusă dansului contemporan românesc prin organizarea festivalului Bucharest International Dance Film Festival.

Alături de colectivul Tangaj Dance a realizat Counterbody (2017), Aftertaste (2015), Birdville (2014) și Fabrica de vise (2013), o serie de spectacole bazate de studiile recente din domeniul științei cognitive și al teoriilor futuristice. Predă în mod frecvent ateliere de dans, precum și laboratoare interdisciplinare în care se mixează dansul, filmul și tehnologia. Spectacolele și atelierele ei au fost prezentate în România, Austria, SUA, Ungaria și Turcia. În paralel, Simona a regizat două filme de dans Silent Places (2013) și Sonder (2016), filme care i-au adus recunoașterea internațională fiind selectate în peste 40 de festivaluri din toată lumea.


În paralel Simona colaborează cu regizorii Peter Schneider și Catinca Drăgănescu și studiourile multimedia KOTKI visuals și Mindscape. Este directorul artistic al BIDFF – Bucharest International Dance Film Festival și colaborează frecvent cu alte organizații și instituții în calitate de curator, selecționer sau coordonator de proiecte.

duminică, 10 septembrie 2017

Ziua cu trei ceasuri altfel

Muzeul Naţional George Enescu 
prezintă
în cadrul Programului Bucureşti Creativ


Ziua cu trei ceasuri altfel



Conceptul şi coordonarea: Irinel Anghel



16 septembrie
orele 18 - 21

"Ziua cu trei ceasuri altfel" aduce pentru 3 ore la Muzeul Naţional George Enescu, ocazia de a intra într-o lume aparte, populată de 33 de muzicienidansatoriscriitoripictorisculptoriactori, cu experienţe artistice - de vizitat, de ascultat, de văzut, de încercat. 

"Ziua cu trei ceasuri altfel" chestionează "eco-cultura", "arta-bio" şi aşteptarile publicului privind confortul contactului cu o creaţie artistică.

"Ziua cu trei ceasuri altfel" conţine evenimente irepetabile.

"Ziua cu trei ceasuri altfel" oferă posibilitatea vizitatorilor să intre şi să iasă oricând din experienţă pe parcursul celor trei ore.

"Ziua cu trei ceasuri altfel" cade în 2017 într-o sâmbătă.



Primul ceas altfel: 18-19 

performExpo cu GPS şi Dada Feng Shui 
Ansamblu de acţiuni performative si instalaţii interactive vizitabile în diferite spaţii ale Muzeului George Enescu.
Aşa cum de regulă, în muzee sau în galeriile de arta, obiectele sunt expuse pentru a fi descoperite într-un parcurs pe care fiecare vizitator şi-l alege, de data aceasta, de vizitat va fi o gamă variată de experienţe artistice şi o suită de instalaţii performative oferite de: Irinel Anghel, Paul Dunca, Reka Csapo Dup, Daniel Stancu, Cătălin Creţu, Diana Rotaru, Sabina Ulubeanu, Darie Nemeş Bota, Raluca Ghideanu, Cristina Lilienfeld, Smaranda Găbudeanu, Georgiana Dobre, Iulia Sima, Teo Vărzaru, Ana Petrovici Popescu, Iulia Militaru, Răzvan Ţupa, Anca Bucur, Luiza Mitu, Sorina Mihalache, Francisco Ramonda, Octavian Untilă, Traian Moldoveanu, Ioana Pînzariu, Alina Tofan, Alexandra Dascălu, Alexandru Claudiu Maxim, Alexandra Năşcuţiu.

In performExpo pot fi întâlnite printre altele: Rotonda Scriitorilor cu busturi vorbitoare, Muzicienii din ghivece, Slefuirea sunetului dintr-o uşă, Efes Madonna, Altarul de casă-tablou electric "Capete luminate", Calulbibeloudemuzeu, Ringabelltree, un CondurDans, tai chi în lacul-oglindă din podeaua unei camere, Fetiţa care mută bălţile, o Sirenă a libertăţii care merge doar cu spatele, Omul cu un telefon roşu.

Al doilea ceas altfel: 19-20 

Sala Cantacuzină



PAROT

Ghicit în partituri muzicale

Etalare în concert

Recital de compoziţii spontane pe teme extrase de public
Nicolas Simion
(saxofoane, clarinet, pian, flaut, fluiere)

Al treilea ceas altfel: 20-21 

Sala Cantacuzină




Art Spa 

Concert de noise music cu instalaţie video audio-reactivă şi acţiuni performativ-senzoriale de tratament relaxant pentru public.
cu

Irinel Anghel - voce

Bogdan Frigioiu - chitară electrică

Călin Torsan - saxofon, clarinet

Vasile Gherghel - live electronics

Mihai Militaru - video


şi performerii: Darie Nemeş Bota, Alina Tofan, Reka Csapo Dup. Smaranda Găbudeanu, Georgiana Dobre, Iulia Sima, Luiza Mitu, Alexandra Dascălu, Alexandru Claudiu Maxim, Sorina Mihalache, Teo Vărzaru.

Intrare liberă

Postare prezentată

Căutați «gleTierra» lui Aurel Tar la ICR

Vă recomand un eveniment cu adevărat inedit - expoziția de pictură «gleTierra», semnată de artistul vizual Aurel Tar și care este găzdui...